Газета "Кишиневские новости"

Один из постоянных ведущих церемоний ZD Awards, шоумен и блогер Алексей ОСТУДИН , размышляя над итогами прошедшего года, констатирует клиническую смерть главного источника доходов большинства поп-звезд Ро ссии — жирных заказников и корпоративов.

Декабрь 2007 года. Москва стоит в 10-балльных пробках, во всех центральных магазинах не протолкнуться от жаждущих максимально быстро и эффективно расстать­ся со своими деньгами. Желающие поужинать натыкаются на объявления «закрыто на спец­обслуживание», которые красуются на дверях всех приличных ресторанов города.

Группа «Мираж» в составе предельно уставших Натальи Гулькиной и Маргариты Сухан­киной в сопровождении балета сидят в микро­автобусе самой настоящей «скорой помощи» и, пользуясь ее мигалками, продираются сквозь транспортный коллапс на очередную площадку. Уже четвертую за вечер. А впереди еще две. В это время, трезво рассудив, что из Чертанова в Крылатское на автомобиле за полтора часа не добраться, Татьяна Буланова, надев черные очки, спускается в метро. И не она одна. Ког­да перед артистом встает дилемма: потерять 10–20–30 тысяч евро или проехаться на ме­тро, желание побыть некоторое время вместе с целевой аудиторией возникает весьма стре­мительно.

Декабрь 2007 года — месяц, который арти­сты и их продюсеры с директорами не забудут уже никогда! Ему уже не суждено повториться в их жизнях. Именно в том году случился пик, что мы сейчас называем, корпоративного безумия. Когда всевозможные коммерческие организа­ции, и в особенности госкорпорации, отчаянно разбрасывались деньгами, утоляя страстное желание показать, что в их жизни все хорошо. В декабре 2007 года цена за одно выступление успешного поп-проекта начиналась с 10 000 евро. Повторюсь — начиналась! Статусные звез­ды могли просить и 30, и 50, и 100 тысяч, и им их платили. За 30–40 минут по большей части фонограммного выступления. Успешные удар­ники корпоративного труда в декабре 2007 года отрабатывали до 90 концертов. То есть минимальный заработок мог составить 900 000 евро! Всего за один месяц! Если же речь шла о выезде в другой регион, то гонорар объяв­лялся из расчета суммы потенциально упущен­ных московских выступлений за каждый день «командировки».

Именно в том году друзья из славного го­рода Кемерова попросили меня узнать: сколько стоит привезти на корпоратив группу «ВИА Гра»? Менеджмент коллектива объявил 6 московских гонораров, что в те времена равнялось 300 000 евро. И это была полностью оправданная сумма — столько прославленный коллектив мог зара­ботать в Москве за один день! Что за прекрас­ное время было!

Сейчас все в шоу-бизнесе мечтательно закатывают глаза, грустно улыбаются и вспо­минают, сколько площадок отработали они в те тучные годы. И ведь не только поп-звезды были в шоколаде. Какой праздник без ведущего? Безвестный профессионал своего дела в зо­лотые времена корпоративного движения мог вполне рассчитывать на гонорар от 50 000 ру­блей. И работа была каждый день! Телеведущий средней руки с музыкального телеканала был рад сумме от 3000 до 10 000 евро в зависимости от степени популярности. Ну а на вершине пище­вой цепочки, как и сейчас, «шакалили» ведущие Первого канала. Эти небожители легко объяв­ляли за ведение мероприятия по-настоящему успешной компании гонорары от 30 000 евро.

Надо признаться, что все это в прошлом — рынка корпоративов больше нет! Если даже в прошлом году топовые артисты могли похва­статься 15–17 выступлениями за месяц, то ны­нешний декабрь смог их порадовать максимум пятью! А у многих работы нет вообще!

Корпоративные артисты и шоумены, безу­словно, сильно опечалены всем, что происходит. Работы сейчас не просто на всех не хватает — ее элементарно нет! Пора себе признаться в том, что в таком количестве ее больше не будет ни­когда. Все изменилось. И дело даже не только в отсутствии денег по причине экономического и политического кризиса. Измени­лась сама корпоративная культу­ра. Тратить миллионы на развле­кательное мероприятие — отныне непозволительная роскошь и «нецелевое использование де­нежных средств». Игрокам корпо­ративного шоу-бизнеса больно это признавать, но это так. И так теперь будет всегда.

Но есть вещи куда серьезнее, чем отсут­ствие денег. Я считаю, что корпоративы разба­ловали и даже развратили российскую эстра­ду. За период с 2000 по 2007 годы появилось целое поколение артистов, которые за свою творческую жизнь не продали ни одного би­лета на сольный концерт! А зачем?! Ведь го­норар за кассовый концерт всегда в два-три раза меньше, чем заплатят на заказнике или Дне города. Что необходимо для того, чтобы зритель купил билет на концерт? Конечно, пес­ни! Не одна, не две, а полноценная программа из собственных, не перепетых у кого-то песен. То, что называется репертуар. Но зачем писать альбомы, когда на корпоративе, дне рождения или Дне города выступление длится не более 40 минут? Хватает программы из 10–12, жела­тельно всем известных песен. Причем не обя­зательно своих. Для выступления хватит тройки собственных хитов и еще несколько ремейков. За всю свою жизнь (а это уже 13 лет) группа «Фабрика», к примеру, выпустила только два полноценных студийных альбома. А коллектив «Hi-Fi», который рвал корпоративные танцопы нулевых, после первого альбома практически сразу стал выпускать лишь сборники «лучших» хитов. И они у них действительно были — за год композитор Павел Есенин писал две-три хоро­ших песни, чего вполне хватало для поддержа­ния интереса к коллективу.

Так делали многие. В итоге к 2007 г. даже если у какого-нибудь поклонника и появлялось желание купить билет на концерт любимого артиста, то он физически не мог этого сделать, ведь большинство новых звезд просто не дава­ли кассовые концерты. Ну разве что в ночные клубы при казино можно было попасть, но за какие деньги? Продюсеры оправдывались тем, что артисты часто выступали на бесплатных для зрителей концертах на всевозможных город­ских и профессиональных праздниках вроде Дня нефтяника или Дня города. Но вряд ли это можно сравнить с полноценным сольным кон­цертом, для которого у большинства молодых звезд нулевых элементарно не было достаточ­ного репертуара! Корпоративы избаловали артистов.

Организаторы жаловались на то, что звез­ды выходят на сцену с ощущением страшного одолжения, которое они оказали 30-минутным выступлением под фонограмму за десятки тысяч евро! А как иначе, когда у тебя за вечер 6 высту­плений в разных концах города, куда еще надо умудриться попасть сквозь пробки! Конечно, люди в зале начали это замечать, что стало еще одной предпосылкой к краху корпоративного рынка.

И вот грянул финансовый кризис 2008 года — начало конца корпоративного движения, смерть которого мы констатировали в нынеш­нем декабре. Количество работы обвалилось в три раза. Начались и отмены уже проплачен­ных мероприятий. Но по сравнению с нынеш­ней ситуацией даже в декабре 2008-го можно было еще пошиковать. Ну да, не 90 выступле­ний, но 30–35 отработать было вполне реально. На какое-то время показалось, что бизнес стал восстанавливаться, 2009 и 2010 годы показали рост числа корпоратиов и гонораров артистов. Но уже в 2012-м спад опять начал набирать обо­роты. А ведь еще совсем недавно все хвастались друг перед другом размером бюджета на ново­годнее мероприятие и звездностью артистов, в нем участвующих.

Дело доходило до того, что российские артисты почти сравнялись по цене с западны­ми звездами первой величины, в то время как ретрогвардия — от «Бони М» до «Арабесок» — чесала по всей стране за куда меньшие гонора­ры! Но и это не было препятствием. Особенно успешные компании позволяли себе приглашать на новогодний корпоратив артистов уровня Стинга, Роби Ульямса, Кайли Минуог, Джениффер Лопес, Эмми Уайнхаус, Эминема или даже Мадон­ны! Много шума наделал пожар на мероприятии одного из олигархов, жертвой которого чуть не стал Джордж Майкл! Такие имена обычно стоят от 1 миллиона долларов за выступление.

К новой реальности после 2008 года при­выкали тяжело. Многие вдруг вспомнили, что основной функцией артиста является созда­ние концертных программ и продажа билетов на них. Герои корпоративной жатвы вновь напе­чатали афиши и изо всех сил пытались вернуться в концертные залы или большие клубы. Получа­лось, надо сказать, не у всех.

Вот на ком кризис не отразился совсем, так это на проверенных временем ветеранах сцены, которые как ездили на гастроли, так и продол­жали успешно ездить. К примеру, Сергей Пен­кин, который начинал как ресторанный певец, успешно перешел именно в середине нулевых в категорию самых востребованных гастроле­ров, уверенно собирающих концертные залы по всей стране. В сезоне-2010–2011 Пенкин дал около 130 сольных концертов! Так же уверенно себя чувствовали Григорий Лепс, Стас Михайлов, Елена Ваенга, Валерий Леонтьев, Филипп Кирко­ров и другие мастера эстрадного жанра. Время показало, что если ты не забываешь о своем зрителе, то и он в трудную минуту не забудет о тебе!

Что мы имеем сейчас? Ничего! Конечно, есть еще мероприятия. Но в нынешних усло­виях они выглядят как последние конвульсии смертельно больного организма. Очень многие в этом декабре вообще остались без работы. И это повод задуматься над тем, как жить и рабо­тать дальше в ситуации, когда реальность объек­тивно изменилась и никогда не станет прежней.

Хочется верить, что холодный душ нынеш­него кризиса, конца которому не видно, помо­жет творческим людям вспомнить о том, что они именно творческие. Есть несмелая надежда, что поп-звезды вновь поймут, что нельзя называть себя популярным артистом и при этом не про­дать за год ни одного билета на свои концерты. И, быть может, мы вновь увидим интересные эстрадные программы, которые захватят зри­теля, и он вернется в концертные залы вместе со своими кумирами.

Если, конечно, деньги не кончатся у всех и окончательно…

Алексей ОСТУДИН.